การออกแบบโมเดลตัวละคร และการสร้างสรรค์งานแอนิเมชัน 3 มิติ

Main Article Content

Nipat Panyawanan

บทคัดย่อ

           การสร้างสรรค์งานแอนิเมชัน คือการถ่ายทอดจินตนาการของผู้กำกับไปสู่ผู้รับชม โดยการสื่ออารมณ์ตามความรู้สึก ซึ่งมีองค์ประกอบหลายประการ เช่น บทและเนื้อเรื่องที่ดีย่อมมีผลต่อการเล่าเรื่อง และกระบวนการทำแอนิเมชันนั้นมีขั้นตอนต่างๆ มากมาย ผู้สร้างสรรค์งานแอนิเมชันต้องศึกษาและฝึกทักษะตั้งแต่ขั้นตอนการขึ้นโมเดล ซึ่งผู้สร้างสรรค์งานต้องออกแบบทั้งตัวละครและฉากให้มีลักษณะเฉพาะตัวของตัวละครทั้งสีหน้าและแววตา เพื่อช่วยสื่ออารมณ์ให้ตรงกับบทหรือเนื้อเรื่อง และให้มีความสอดคล้องกันอย่างลงตัว ตลอดจนมีการศึกษาลักษณะนิสัยของตัวละคร การเคลื่อนไหว การจัดแสงตัวละคร และฉากเพื่อให้สร้างสรรค์งานแอนิเมชันได้อย่างสมบูรณ์


ผู้เขียนศึกษาการออกแบบตัวละครทั้งในประเทศไทย เช่น แอนิเมชันเรื่องยักษ์ ที่นำเรื่องรามเกียรติ์มาถ่ายทอดเป็นหุ่นยนต์ แต่มีความแตกต่างของตัวละครในเรื่องของขนาดตัวละครหลักได้อย่างน่าสนใจ และในต่างประเทศ เช่น แอนิเมชันเรื่องวอลอี ซึ่งได้ถ่ายทอดความรักระหว่างหุ่นยนต์สองตัวที่มีความต่างสมัยกัน โดยใช้รูปทรงเรขาคณิตมาเป็นตัวกำกับในการออกแบบที่แตกต่างกันอย่างชัดเจนและน่าสนใจ ผู้เขียนจึงต้องการที่จะเป็นส่วนหนึ่งในการนำรูปทรงเรขาคณิตแบบง่ายๆ มาถ่ายทอดเพื่อใช้ในงานแอนิเมชันที่น่าสนใจ รวมถึงบทบาทของการนำรูปทรงเรขาคณิตมาเพื่อสร้างข้อกำหนดในการออกแบบตัวละคร 3 มิติสำหรับงานแอนิเมชัน รูปแบบตัวละคร ลักษณะ ท่าทาง อารมณ์ นิสัย อายุ การวิเคราะห์ตัวละครที่มีความสอดคล้องกันหรือขัดแย้งกัน รวมไปถึงการอธิบายขั้นตอนต่างๆ ในการทำงานเพื่อออกมาเป็นงานแอนิเมชัน 3 มิติได้อย่างสมบูรณ์

Article Details

รูปแบบการอ้างอิง
Panyawanan, N. (2019). การออกแบบโมเดลตัวละคร และการสร้างสรรค์งานแอนิเมชัน 3 มิติ. วารสารนักบริหาร, 39(1), 67–81. สืบค้น จาก https://so01.tci-thaijo.org/index.php/executivejournal/article/view/167248
ประเภทบทความ
บทความวิชาการ

เอกสารอ้างอิง

Anticipation. (n.d.). Retrieved November 5, 2018, from https://www.evl.uic.edu/ralph/508S99/anticipa.html

Aueragsakul, T. (2004). Kānsāng phāpphayon sō̜ng D ʻǣ ni mē chan [How to make 2D animation]. Bangkok: Media Intelligence Technology.

Autodesk Help. (2018). UVs products and versions covered. Retrieved March 2, 2019, from https://knowledge.autodesk.com/support/maya/learn-explore/caas/CloudHelp/cloudhelp/2018/ENU/Maya-Modeling/files/GUID-FDCD0C68-2496-4405-A785-3AA93E9A3B25-htm.html

Blue. (2014). Maya animation for parts. Retrieved March, 27, 2018, from https://forum.kerbalspaceprogram.com/index.php?/topic/81720-maya-animation-for-parts/

Campbell, N. (2010). The importance of compositing: A layer by layer breakdown in after effects. Retrieved March 2, 2019, from https://greyscalegorilla.com/tutorials/the-importance-of-compositing-a-layer-by-layer-breakdown-in-after-effects/

Funny macaw rigged 3D model. (2018). Retrieved March 20, 2018, from https://www.cadnav.com/3d-models/model-22766.html

Janma, V. (2004). Kānʻō̜kbǣp phāpphayon animation laksana Thai [Thai style animation design] (Master’s thesis, Silpakorn University).

Janma, V. (2017). Kānʻō̜kbǣp phāp khlư̄anwai bainā læ pākkhō̜ ngō̜ tūalakhō̜n ʻǣnimēchan [Facial and lip movement design for animation character]. Art and Architecture Journal, 9(2), 67-81.

Kān klāi sō̜ng [Khan Kluay 2]. (2009, March 2). Retrieved November 5, 2018, from https://www.sanook.com/movie/20559/

Kozlowski, K. (n.d.). Bulletstorm, creep high poly model. Retrieved January 3, 2017, from https://kozlowski.artstation.com/projects/56W8

Larking, A. (2007a). Topo larking-eye.jpg. Retrieved March 12, 2019, from https://wiki.polycount.com/w/images/c/c5/Topo_larking-eye.jpg

Larking, A. (2007b). Topo larking-mouth.jpg. Retrieved March 12, 2019, from https://wiki.polycount.com/w/images/5/5d/Topo_larking-mouth.jpg

Myers, S. (2016). Character archetypes: “Up”. Retrieved May 15, 2019, from https://gointothestory.blcklst.com/character-archetypes-up-19ee4f871a4a

Narklada, A. (2013). Thritsadī sī (ART112) (Phim khrang thī 9) [Theory of colour (ART112) (9th ed.)]. Bangkok: Rangsit University.

Niyomtum, S. (n.d.). Chittawitthayā hǣng sī [Color psychology]. Retrieved January 2, 2019, from https://rise.swu.ac.th/Portals/184/documents/articles/The_Psychology_of_Color.pdf

Noschenko, N. (2018). Nazar Noschenko topology.jpg. Retrieved March 12, 2019, from https://wiki.polycount.com/w/images/e/ed/Nazar_Noschenko_topology.jpg

Prachachit, K., Soodsang, N., Pirasant, J., & Pittungnapoo, W. (2014). Phon khō̜ng kātūn ʻǣ ni mē chan thī mī tō̜ kānraprū læ čhit nưk dān watthanatham khō̜ng chāo čhangwat sīsakēt [Effects of cartoon animation in perception and awareness towards cultures of Srisaket residents]. Art and Architecture Journal, 5(2), 42-58.

Pesopas, T. (2002). Kānʻō̜kbǣp tūalakhō̜n phư̄nthān samrap dek [Basic character design for the children]. Sripatum Chonburi Journal, 12(5), 181-189.

Pommerening, R., & Penkner, A. (2016). 3D low poly characters. Retrieved December 15, 2018, from https://www.behance.net/gallery/44657667/3D-Low-Poly-Characters

Roungsan, N. (2008). Sāng kātūn animation dūai Flash [Create cartoon animation with Flash]. Bangkok: Provision.

Sherman, A. (n.d.). Fan art Baymax character. Retrieved May 15, 2019, from https://albertsherman.artstation.com/projects/9oW3R

Spagnolo, F. (2014). Superman-character art design. Retrieved May 15, 2019, from https://dribbble.com/shots/1385131-Superman-Character-Art-Design

Steve. (2015). MDU115.1 research and development blog 3. Retrieved April 26, 2018, from https://stevenmorris.weebly.com/mdu1151-blog/mdu1151-research-and-development-blog-3

Suntiarpon, R., Kaewphakdee, K., Yunnan, M., & Chaotrakul, W. (2016). Kānʻō̜kbǣp khā ræktœ̄ satikkœ̄lai læ ʻǣnimēchan phayūn. In ʻēkkasān prakō̜p kān prachum radap chāt Narēsūan wičhai khrang thī sipsō̜ng læ nawattakam kap kānphatthanā prathēt [Character design, Line sticker and animation “Sea cow” In National conference Naresuan research 12th and innovation with national development] (pp. 1789-1797). Phitsanulok: Naresuan University.

Villar, O. (2014). Learning blender: A hands-on guide to creating 3D animated characters. Retrieved December 26, 2018, from https://www.oreilly.com/library/view/learning-blender-a/9780133886283/ch07lev2sec20.html