การวิเคราะห์ความสัมพันธ์ของสถานที่และพื้นที่สำหรับจัดแสดงผลงานศิลปะจัดวาง: กรณีศึกษาผลงานของ 10 ศิลปินไทย ช่วงพุทธทศวรรษ 2530-2560
Main Article Content
บทคัดย่อ
บทความนี้มีวัตถุประสงค์เพื่อวิเคราะห์ความสัมพันธ์ของสถานที่และพื้นที่สำหรับผลงานศิลปะจัดวางในกรณีศึกษา 10 ศิลปินไทย ช่วงพุทธทศวรรษ 2530-2560
ซึ่งผลจากการวิเคราะห์ พบว่า ศิลปะจัดวางเกิดจากการประกอบสร้างของวัตถุต่าง ๆ ในสถานที่และพื้นที่เฉพาะเพื่อเปลี่ยนบริบทของสถานที่และพื้นที่ทั้งรูปลักษณ์และความหมายให้กลายสภาพเป็นสภาวะจำลองของโลกตามความคิดของศิลปินที่นำเสนอประสบการณ์สุนทรียะใหม่ ซึ่งจากการวิเคราะห์กรณีศึกษา 10 ศิลปินไทย จึงได้ข้อค้นพบว่า ลักษณะของสถานที่และพื้นที่ต้องมีรูปแบบสอดคล้องกันกับการติดตั้งผลงานศิลปะจัดวางที่กำกับด้วยแนวความคิดของศิลปิน ซึ่งคุณลักษณะเด่นของผลงานศิลปะจัดวางคือการสร้างความหมายที่สัมพันธ์กันระหว่างวัตถุจัดแสดง รูปลักษณ์และความหมายของสถานที่ และบริบทของขอบเขตพื้นที่ โดยผลงานศิลปะจัดวางสามารถเปิดโอกาสให้ผู้ชมเข้ามามีปฏิสัมพันธ์ร่วมกับพื้นที่ของผลงานศิลปะได้อีกด้วย
Article Details

อนุญาตภายใต้เงื่อนไข Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International License.
เอกสารอ้างอิง
การท่องเที่ยวแห่งประเทศไทย, กรุงเทพมหานคร, และ มหาวิทยาลัยศิลปากร. (2541). มหกรรมศิลปกรรมแห่งเอเชีย เอเชี่ยนเกมส์ ครั้งที่ 13 กรุงเทพเมืองฟ้าอมร 2541: ศิลปกรรมกลางแจ้ง จิตรกรรม ประติมากรรม ศิลปะจัดวางในพื้นที่ โดย 78 ศิลปินร่วมสมัยไทย และ 8 ศิลปินจากเอเชีย-ยุโรป 8 ธันวาคม 2541-31 ธันวาคม 2542 ณ บริเวณเกาะรัตนโกสินทร์ชั้นนอก. กรุงเทพฯ: การท่องเที่ยวแห่งประเทศไทย.
ชลูด นิ่มเสมอ. (2558). สัพเพเหระเกี่ยวกับชีวิตและศิลปะ. กรุงเทพฯ: อัมรินทร์พริ้นติ้งแอนด์พับลิชชิ่ง จำกัด (มหาชน).
ธนะ เลาหกัยกุล. (2546). เส้น สี รูปทรง สังคมของการจัดวาง 40 ปี. กรุงเทพฯ: อมรินทร์พริ้นติ้งแอนด์พับลิชชิ่ง.
ภาณุ บุญพิพัฒนาพงศ์. (2560). นักเล่นแร่แปรธาตุแห่งวงการศิลปะ (1). เข้าถึงได้จาก มติชนสุดสัปดาห์ ฉบับวันที่ : https://www.matichonweekly.com/art/article_54141.
มหาวิทยาลัยศิลปากร. (2551). สูจิบัตรการแสดงศิลปกรรมแห่งชาติ ครั้งที่ 54. กรุงเทพฯ: มหาวิทยาลัยศิลปากร.
มานิต ศรีวานิชภูมิ, สุธี คุณาวิชยานนท์, และ อิ๋ง กาญจนะวณิชย์. (2544). นิทรรศการประวัติศาสตร์และความทรงจำ จัดแสดง ณ หอศิลปวิทยนิทรรศน์ จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย 15 สิงหาคม - 1 กันยายน 2544. กรุงเทพฯ: หอศิลป์วิทยนิทรรศน์ จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย.
สรรเสริญ สันติธญะวงศ์. (2560). ศิลปะในศตวรรษที่ 20. นครปฐม: โรงพิมพ์มหาวิทยาลัยศิลปากร.
สำนักงานปลัดกระทรวงวัฒนธรรม. (2559). ไทยเนตร. กรุงเทพฯ: สำนักงานปลัดกระทรวงวัฒนธรรม.
สุธี คุณาวิชยานนท์. (2563). Modern & contemporary art: the Western world & Thailand. กรุงเทพฯ: โครงการหนังสือตำราทฤษฎีศิลป์ ภาควิชาทฤษฎีศิลป์ คณะจิตรกรรมประติมากรรมและภาพพิมพ์ มหาวิทยาลัยศิลปากร.
สุริยะ ฉายะเจริญ. (2561). สภาวะเหนือความจริงในศิลปะแนวจัดวาง: กรณีศึกษานิทรรศการ “อันโดร เออร์ลิช: การเห็นและเชื่อ” ณ พิพิธภัณฑ์ศิลปะโมริ. วารสารศิลปกรรมบูรพา, 21(1-2), 165-186.
Atkins, Robert. (2013). ArtSpeak: A Guide to Contemporary Ideas, Movements, and Buzzwords, 1945 to the Present (3rded.). New: Abbeville Press.
Public Delivery. (2007). THAI ARTIST FAILED MISERABLY, OR DID HE NOT? – SAKARIN KRUE-ON. Retrieved June 28, 2019, from Public Delivery: https://publicdelivery.org/ sakarin-krue-on-terraced-rice-fields/.
QUEENSLAND ART GALLERY: GALLERY OF MODERN ART. (2019). Lotus sound 1992. Retrieved June 20, 2019, from The Queensland Art Gallery | Gallery of Modern Art: http://collection.qagoma.qld.gov.au/qag/imu.php?request=display&port=45001 &id=c674&flag=ecatalogue&offset=1&count=default&view=details#.
Sculpture Center. (2014, April 15). Subjective Histories of Sculpture: Araya Rasdjarmrearnsook. Retrieved June 27, 2019, from YouTube: https://www.youtube.com/watch?v= o5VX6OAda3M&fbclid=IwAR3x3a1Uk80zz7Vgxj3wt6rMG5-UdKO5Masf5SIpoX8ZB IewUWgTdli67rc.
Yap, June. (2013). Kamin Lertchaiprasert: Sitting (Money). Retrieved December 15, 2019, from Guggenheim: https://www.guggenheim.org/artwork/31322.